Oxtrack牛步音樂

        在這段烏克麗麗火紅的期間，單就學生數量來說，我的烏克麗麗學生是比吉他還要多的(也因為烏克麗麗大多是團體班)。

        最常被問到的問題，也是我最想跟大家分享的問題就是－

        「烏克麗麗跟吉他到底差在哪裡？吉他的譜烏克麗麗可不可以用？」

        首先要說，所謂的『和弦』並不是專屬於什麼樂器使用，而是視樂器的型態與特色去表現和聲的效果。
        假設一個C和弦，音程組合是C E G。也就表示只要同時出現C E G這三個音，就是一個『和諧的』和聲效果，我們把它稱為『C和弦』。
        鋼琴或是吉他這類的樂器可以同時將這三個音彈出來，因此可以只用單一樂器就表現出完整的C和弦。
        若是比較偏旋律類的樂器(例如大部分的管樂)，可能無法同時吹奏出兩個以上的音，就需要多把樂器同時表現出和弦的和聲效果。相對於人聲也是一樣。

        因此，和弦都是通用的，直接照著和弦彈就可以。


        但烏克麗麗跟吉他畢竟是有不同的樂器，為了讓單獨一把烏克麗麗也可以表現出較好聽的和聲效果，還是要就樂器的特性來做一些修改。
       
        旋律的部分也是一樣，要就烏克麗麗的特色與限制而做些改變。

        用一句話來說的話，應該就是：要用『烏克麗麗』來表現你要彈奏的歌曲；而不是想盡辦法用『烏克麗麗』來彈奏出那首歌曲原本的樣子。

        接下來看看這兩個樂器的差異性，與我對這個樂器的認知。


        首先這兩個樂器外觀上的差異是顯而易見－烏克麗麗比較小；吉他比較大、烏克麗麗的格子比較少，音域比較窄；吉他則相對較大、烏克麗麗四根弦；吉他六根弦......等等

        然而烏克麗麗最厲害的地方就是『她』（感覺就像個女生所以用這個她）的第四弦是高音G，而不是像一般類似形狀的弦樂器四根弦是從低音到高音。
        換句話說，烏克麗麗的四根弦基本上是在同一個八度裡面，沒辦法表現低音的變化，也沒辦法做出很豐富的和聲效果。

        也聽過很多老師會要求全部的學生把第四弦換成Low G(低音G)，這樣的做法也大概沒有什麼問題，但我總覺得這就好像要求貓會一邊汪汪叫一邊去把扔出去的飛盤撿回來那樣。
       
        我不太建議這樣做，因為我認為這樣等於抹殺了這個樂器的特色。



        要我來說的話，烏克麗麗像是一個玩具。或是說我希望她是一個玩具。

        當我們在玩玩具的時候，可能會遇到『不知道怎麼玩』、『怎麼玩都玩不好』的狀況，但卻不太會去思考這個玩具『不能這樣玩』、或是『要照著說明書玩』這樣。

         這個樂器的特色與精神就是『輕鬆』、『隨興』、『簡單』，與其花一大堆精神去研究怎麼把技巧練到出神入化、或是怎麼彈到跟音樂一模一樣；不如放鬆心情，嘗試各種方法，隨意的彈奏。

        讓自己因為『玩』這個樂器而快樂；別人自然也會因為聽你『玩』這個樂器而感到快樂。

        這是我的想法。